Vaso de gran formato que apoya sobre su base. Presenta como parte de la decoración esgrafiados en toda la superficie, en borde remata cabeza de mujer saliente, cubierta con elementos circulares que semejan flores. Predominan los matices verdes. Interior esmaltado en marrón. En lateral sello impreso, letra cursiva apellido de autor.
Compuesta por 8 cartuchos en forma vertical. Todos dispuestos alrededor de cartucho central color terracota, el resto color ocre (7). Manzana de color verde sobre cartucho central.
Compuesto por pequeños mosaicos pegados sobre soporte de lienzo en color verde con vetas blancas. Al centro se observa hoja con nervaduras trabajadas a base de líneas en color oscuro, dentro de ella se representan dos esqueletos de pez en forma horizontal dispuestos en sentido contrario, las cabezas presentan fisonomías expresionistas con ojos en color rojo. Predomina el color ocre, blanco y tonos terrosos. Borde inferior derecho letra de molde tinta negra nombre y apellido de autor.
Pieza decorada con motivo de esmalte chorreado en varios tonos de azul en la parte central; sobre fondo difuminado entre tonos blancos y grises. Letra de molde iniciales de nombre y apellido de autor, año e iniciales cc.
Base octogonal de metal de gran formato. Levanta figura masculina de tamaño natural vestido, el rostro es un autorretrato del autor. La figura tiene brazos levantados que terminan uno en punta de lápiz y otro en goma de borrar se repite en la terminación en los pies igual. Presenta inscripción en la base, letra cursiva de color blanco (Sólo quiero escribir sueños) y en zona de torso otras palabras (migraciones de sueños, mentiras indirectas….Predominan tonos grisáceos, negro, rojo, amarillo. Letra de molde incisa nombre y apellido de autor.
Escultura que apoya en elemento de metal. Forma de espiral que en su parte superior es estrecha y se encorva para entrar en boca con reborde que al interior tiene resto de barro cuartiado. Superficie con incisiones se observa inscripción impresa CORNUCOPIA CUBA.
Jarra de mediano formato que apoya sobre su base. Panza ancha que cierra en la parte superior y de asa semiredonda. De color crema en su interior. Presenta decoración de motivos vegetales y animales de color negro. (técnica al humo) con incisiones. Letra cursiva incisa nombre de autor y año.
Totem formada por 6 elementos. Representación expresionista de torso humano dando sensación de continuidad, los torsos se yuxtaponen unos con otros, la columna remata en tres cabezas humanas con brazos flexionados que unen al centro. Predomina color terracota claro y zonas en negro.
Representación de nueve (9) losas montada en lineas de a tres. Trabajadas a relieve con motivos de taza de baño en color blanco y terracota que se encuentran dispuestas en diferentes posiciones junto a elementos tubulares y auricular asi como el ser humano. En la composición predominan los tonos oscuros y terrosos. En algunas placas se observa incisa, letra de molde iniciales de nombre de autor y en reverso el nombre.
Cubo con asa de metal que descansa sobre una de sus caras. Al interior contiene tres (3) elementos: una figura femenina alada (ángel) dormida y de nariz prominente, al borde y dos figuras, una de menor tamaño enfrentada a la otra. Predomina el color gris (en el cubo) y tonos amarillos, verdes, rojizos y blancos en las figuras del interior.
Base rectangular con incisiones irregulares en toda la superficie sobre la que se despliega bandera cubana contraída, levanta a brazo humano que remeda máquina de coser con sus componentes mecánicos y sustituye la aguja por mano humana con el dedo índice apuntando a la bandera. Predomina color oscuro, bandera en color rojo, azul y blanco. Esquina izquierda letra cursiva nombre y apellido de autor y año.
Cenicero de pequeño formato que apoya en tres patas y levanta en forma triangular. Decoración bajo cubierta de manchas irregulares, elementos geométricos y líneas. Al centro se observa triangulo. Todo sobre fondo crema. Variedad de color desde el negro, rosa, acua, fucsia. Reverso de color blanco tinta negra, letra de molde apellido y año; además impreso logotipo de firma de María Elena Jubrias y año.
Veinticuatro (24) ladrillos refractarios dispuestos en forma de cruz que sirven de base a figura femenina sedente con pierna izquierda flexionada y ambas cruzadas. Brazo derecho apoya sobre rodilla y cabeza ligeramente ladeada que descansa sobre mano, brazo izquierdo extendido sobre extremidades inferiores. Rostro con ojos cerrados y ligera sonrisa. La figura se encuentra vestida. Predomina color terroso. Reverso letra de molde incisa nombre y apellido de autor.
Estructura de metal cuadrada que en su parte superior sostiene atornillada cabeza humana con rostro sonriente. Parte superior de la cabeza seccionada, al interior se observa relleno de viruta de aserrín y de ambos lado sale estructura de metal que une a rondana de madera. De su eje central nace elemento vertical de metal que tiene adosado siete (7) uñas algunas se introducen en el depósito de aserrín. Del oído izquierdo aflora manigueta de madera.
Forma elíptica que apoya en cuatro patas. Levanta a superficie lisa con decoración en parte superior a base de craquelados dispuesto en forma de franja. Abre a boca con reborde plano y hacia fuera. Interior liso, se observan cuatro orificios. Tonos verdoso en patas y canela en el resto de la pieza. Reverso al centro, letra de molde apellido de autor.
Representada por tres placas que se encuentran subdivididas por nervaduras de color gris que forman nichos de diversos tamaños y dentro de ellos se observa acumulación de esmaltes cristalinos en varios tonos de azules así como elementos geométricos, rostros y volutas de pequeñas dimensiones. En el centro de la placa inferior se aprecia forma semicircular en interior acumulación de volutas a relieves sobre esmalte rojo. Inserta en zona superior la tercera (3) placa de tamaño pequeño y forma curva que se adosa a cuerpo central con iguales motivos en la decoración. Separado del cuerpo central, cabeza masculina bidimensional que en zona del cuello le cuelgan fibras vegetales. Decoración de cuadriculas en zonas de la mejilla y acumulación del propio esmalte formando relieve. Predominan tonos de color amarillo, verde, rosa sobre color ocre.
Conjunto de tres (3) botellas de base plana y dimensiones variables. Decoración a base de jaspeados y rugosidad en algunas zonas de la superficie. Se aprecia línea de color cobrizo una de ella con chorreado que se entrelazan y cubren parte del anverso y reverso. Variedad de color desde los óxidos metálicos y en otras zonas tonos de verde y negro. Cuello y boca pequeña.
Conjunto de seis (6) platos de forma octogonal con bordes irregulares cada uno y decoración variada, geométrica y, en general abstracta, con superficies lisas y a relieve, así como diversidad de colores: tonos de óxidos metálicos anaranjados, verdes, grisaceos, amarillos, negros, azul, rojo.
Figura femenina de gran formato que apoya en su propia base circular. Reverso trabajado a base de impresiones circulares y objetos tubulares de diferentes tamaños. Se encuentra seccionada en cuatro partes. Anverso se observa en parte inferior, pequeña gaveta abierta. En las siguientes secciones abertura al centro que en pared interior presenta elementos tubulares en color verdoso, jarro de color ocre, colador con borde labiado de color terroso y dos figuras humanas de pequeño tamaño sedente con los brazos cruzados, una de ellas con cubo en la cabeza y la otra con los pies cruzados. Parte superior torso femenino carente de brazos al centro senos dispuestos verticalmente de mayor a menor. Cabeza ladeada con peinado. Predominan los tonos de aguamarina. Formaba parte de la instalación del mismo nombre. Letra de molde nombre de autor y año; además nombre de autor y HECHO A MANO.
Mural rectangular de 47 azulejos de color blanco. Representación fragmentada de figura humana clásica dispuesta desorganizadamente (puzzle). Decoración remeda rompecabezas. Tiene faltante de azulejos en la segunda hilera, la séptima y décima sobre fondo negro.
Vasija que semeja bolso de base plana y forma circular. Levanta a cuerpo con ligeros abultamientos. En parte superior de la boca se observa tapa en posición ladeada, le atraviesa asa que levanta en algunas zonas y se extiende hacia lateral. Decoración de toda la superficie a base de esgrafiados con motivos de líneas y elementos geométricos en color terroso. Predomina color azul.
Forma rectangular formado por 24 azulejos mate. Decoración con motivos abstractos que cubren el cuerpo central del mural, al centro de la composición se destaca circulo con doble contorno en negro y centro en color amarillo con manchas irregulares, atraviesan líneas negras en diferentes trazos con efectos de chorreado y goteado del esmalte en variedad de gama de azules, negro, gris. Hacia los extremos en distintas posiciones se observan tres círculos de pequeño tamaño, esmaltados en azul oscuro. Los bordes externos de la composición con efectos de goteado del esmalte en color oscuro sobre fondo mate de los azulejos en diferentes tamaños y formas. Borde inferior letra cursiva apellido de autor y año.
Botella alargada trabajada escultóricamente con apariencia abstracta-orgánica de base circular plana que levanta a forma cilíndrica y estrecha hacia zona superior de la que salen tres formas elípticas -de mayor a menor tamaño- en yuxtaposición. Termina en cuello y boca pequeña -interior de color blanco. Superficie trabajada a base de texturas en tonos de verde y chorreado del esmalte que semeja capa superpuesta con jaspeados en color ocre. Las formas elípticas tienen superficie lisa con reflejos dorados, plateados y tonos de verdes. Sello impreso apellido de autor.
Mural formado por doce (12) losas cuadradas. Decoración en anverso sobre fondo blanco, motivo central representación femenina alada con vestido color carmelita y ornamentado a base de pequeños corazones. Rostro ladeado, en la boca sostiene instrumento musical alargado, sobre la cabeza sombrero y ave, el sombrero lo atraviesa fuste que se extiende hacia ambos lados de la composición de donde cuelgan disímiles objetos. Parte inferior semeja embarcación de forma ovalada, en interior se observan elementos figurativos tales como: pez de color anaranjado, oveja que enlaza con saxofón, escalera, asta con bandera en ambos lados y varios instrumentos musicales - algunos colgados hacia fuera-. En borde externo, letra de molde mayúscula inscripción DANAE. Toda la composición central se encuentra rodeada hacia los laterales y zona inferior de una vegetación exuberante en variados tonos de verdes, a la derecha guitarra que en clavijero engarza motivo de campana y sobre ella posa ave de color azul claro, a la izquierda objeto circular con tres siluetas de aves. Predomina variedad de tonos. Letra de molde tinta blanca nombre y apellido de autor y año.
Cenicero rectangular de mediano formato y poca profundidad que apoya en tres patas al reverso. Decoración al anverso delineado en negro tres peces que entrelazan entre sí con esgrafiados de líneas colores azul, amarillo y variedad de marrón en interior de figuras. Fondo de color crema. Reverso logotipo de la autora, año, localidad y país.
Estructura de metal cuadrada con malla metálica por sus cuatro caras, al interior se observan 25 cabezas femeninas con variedad de peinado y tocado. Representan rostros de la cultura clásica, dispuestas de mayor a menor área que apoyan unas sobre otras hasta llegar a la parte superior que termina en cabeza que cubre su rostro con máscara de color blanco, inscripción Naivades en letra de molde, incisa. Superficie trabajada con texturas. Color terracota.
Escultura compuesta por dos cabezas masculinas, opuesta a cada extremo de eje central, en parte superior al centro presentan cada una llave de paso color negro. Toda la superficie texturada con relieves y grietas intencionales; cordón que cubre zona de los rostros. La atraviesa elemento rectangular de menor altura con dos llaves de paso del mismo color. Predomina color blanco y verde. Interior de cabeza esmaltes cristalino craquelado color azul oscuro. Letra de molde incisa nombre de autor.
Vasija de forma cilíndrica (reminiscencia fálica), base circular plana, nervadura en parte inferior y ligero abultamiento en cuerpo central, reborde en parte superior que permite ensamblar tapa de forma abombada que culmina en elemento circular saliente y línea circular azul. Decoración de toda la superficie de líneas geométricas y elementos abstractos color blanco sobre fondo negro. Detalles de pinceladas multicolor azul, amarillo, tonos terrosos. Interior liso esmaltado color oscuro. Reverso, letra cursiva nombre de autor y año.
Plato de mediano formato poco profundo. Sobre fondo azul, delineado en negro decoración al anverso motivos de peces y otros elementos geométricos que se van entrelazando hasta cubrir toda la superficie. Borde en blanco. Paleta variada de azul y negro. Reverso letra de molde tinta negra iniciales de nombre y apelllido de autor, año, país y R +.
Conjunto integrado por (2) dos vasijas una de mayor tamaño. Formas orgánicas cilíndrica, presenta zonas inferior a una altura de la tercera parte de color oscuro y resto en color ocre con machas y esgrafiados color marrón que se desarrolla hacia la parte superior degradándose hacia la parte de la boca. La cara interior de las piezas es plana. Reverso incisa letra de molde apellido de autor.
Conjunto formado por tres (3) contenedores de apariencia artesanal con aberturas intencionales (uno de ellos con mayor abertura) se aprecia en laterales elementos torcidos que amarran a cada lado. Estos contenedores a su vez contienen cada uno vasijas en forma de tetera (con reminiscencia fálica) dos de ellas con tapa cercenadas. Tonalidades de verde y ocre. Contenedores color marrón. Anverso, inciso letra de molde apellido de autor además sello del autor.
Conjunto formado por 6 (seis) vasijas dentro del estilo noeflorentino: bandeja rectangular estrecha, jarra de mediano tamaño, jarra de mayor tamaño, plato de mediano formato, vaso en forma de crátera, frutero de base circular plana. Predomina diversidad de color desde el ocre, negro, lila rosa y verde todo sobre fondo blanco. Las jarras presentan asa con elemento zoomorfo y fitomorfo. Decoración al interior de las piezas en cartou con escena campestre, rostro humano, elementos florales, geométricos y bandas de líneas. Reverso letra cursiva tinta negra apellido de autor.
Instalación conformada por siete (7) figuras masculinas con traje, todas iguales concebidas en molde iguales, carente de brazos y rostros sonrientes. Colocadas sobre nueve (9) azulejos de 30 cm. Distribuidas alrededor de escultura central policromada que levanta sobre base circular refractaria con inscripción El iluminado, sostiene sobre cabeza vasija con cítrico (naranja) dicha figura se encuentra cubierta por jaula de metal. Predomina en seis de las figuras color monocromo (blanco-amarillo claro, gris claro). En figura central: color verde, negro, rosa variedad de tonalidades.
Columna fálica dividida en cuatro (4) secciones. Trabajada la superficie con elementos de carácter vermiculares, humano y mecánico. Predominio de color marrón y tonos intermedios. En lateral, incisa letra de molde inicial de nombre y apellido de autor y año.
Vasija inscripta en un volumen rectangular de estructura transparente que semeja rejas de carácter colonial con motivo de ambones. Predomina color verde. Reverso tinta roja, iniciales del nombre y apellido de autor y año.
Bloque dividido en dos (2) secciones que definen en sentido negativo una vasija; la masa de la estructura define vasija en el área del vació. Toda la superficie fuertemente texturada. Predomina color gris y ocre. Reverso, letra cursiva, impreso nombre de autor.
Vasija que se apoya sobre su propia base plana. Formada por elemento central y tapa. Representa mano cerrada en forma de puño y dedo pulgar hacia arriba. La parte superior del dedo hace función de tapa. Superficie texturada. Paleta que predomina color gris. Reverso inciso letra cursiva apellido de autor.
Conjunto formado por cuatro (4) envoltorios. Tres (3) de ellos atados y uno (1) entreabierto. Se observa fragmentos de muñecos y otros objetos, en los otros se adivinan vasijas, latas, pomos. Color gris con óxidos metálicos.
Estructura rectangular de metal. Parte superior colocada sobre cristal doce (12) manos extendidas, color siena. En anverso cristal sostiene mismo numero de manos doce (12) con dedos formando distintos signos. Toda la composición se refleja en espejo inclinado, colocado en parte inferior. Variedad de colores, ocre, roja, azul, negra, amarillo.
Apoya sobre su propia base, borde irregular. Decoración en toda la superficie, motivos florales y mariposas con detalles a relieve. Interior liso color terracota. Variedad de color verde, blanco, gris. Reverso, letra de molde, esgrafiado nombre de la autora, mes , año y país.
Base circular trabajada al centro en hueco relieve, rostros de figuras humanas deformadas, comprimidos y apilados. Sobre base se levantan dos figuras masculinas, paralelas y torcidas con superficie lisa que terminan en rostros contraídos con ojos cerrados. Una de ella tiene sobre cabeza, bacinica y palillo de tendedera cerrando la boca, la otra figura sostiene en la boca asa con envoltorio. Paleta de negro metálico con blanco y verdosos. Lateral de la base, letra cursiva nombre artistico del autor y año.
Base irregular sobre la que se levanta figura humana sentada con pies colgados. Cuerpo deforme con genitales masculinos y senos. Parte superior de cabeza inserción de siete (7) llaves dispuestas irregularmente. La escultura se encuentra enrejada y adosada a ella siete (7) llaves. La reja presenta abertura en parte superior. Reverso letra de molde, tinta negra apellido del autor y año.
Bandeja de forma rectangular, semihonda con bordes redondeados. Se apoya sobre borde al reverso. Decoración de paisaje campestre sobre fondo crema. Superficie craquelada y rugosa. Reverso, tinta negra, cursiva nombre y apellido de la autora
Escultura a pared compuesta por dos (2) elementos independientes. Pectoral de forma rectangular que su parte superior, termina en forma de perchero con ensamblaje de machete. Decoración al centro de impresiones vegetales. Sobre peto cuelga cabeza con rostro humano y forma cónica con impresiones de elementos vegetales.
Mural montado sobre soporte de madera compuesto por 48 azulejos trabajados en alto relieve y policromado. Decoración abstracta de tipo orgánico en toda la superficie en tonalidades de verde. Paleta en tonos azul-violeta, verde oliva y arena.
Formada por seis (6) columnas verticales de diferentes tamaños en forma de espiral con elemento de aluminio en base y parte superior. Las columnas rematan en componente circular de porcelana color marrón en cuyo centro presenta mechero de aceite.
Plato circular de fondo negro. Decoración en toda la superficie con motivos campestres (palmas, bohíos y lomas). Pinceladas alrededor del borde del plato, color negro. Motivos de esgrafiados e incisiones que dan expresividad a la superficie ornamentada. Anverso parte inferior, letra cursiva nombre y apellido de la autora y año.
